Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Paskelbta http://www.allbest.ru/

Sankt Peterburgo humanitarinis profesinių sąjungų universitetas

KIROVSKISFILIALA

TESTAS

Autoriusdisciplinaistorijamenai

TEMA: Teofano Graiko kūryba

Įvadas

1. Kūrėjo biografija

2. Teofano Graiko darbas

2.1 Ikonografija

Išvada

Bibliografija

Įvadas

Teofanas Graikas yra vienas iš nedaugelio Bizantijos ikonų tapytojų, kurio vardas išliko istorijoje, galbūt dėl ​​to, kad būdamas pačia jėgų jėgomis, paliko tėvynę ir iki mirties dirbo Rusijoje, kur jie žinojo, kaip. įvertinti tapytojo individualumą. Šis genialus „bizantietis“ arba „grečinas“ turėjo atlikti lemiamą vaidmenį pažadinant rusų meno genijų.

Išaugintas pagal griežtus kanonus, jis jau jaunystėje daugeliu atžvilgių juos pranoko. Jo menas pasirodė kaip paskutinė gėlė sausoje Bizantijos kultūros dirvoje. Jei jis būtų likęs dirbti Konstantinopolyje, būtų tapęs vienu iš beveidžių Bizantijos ikonų tapytojų, kurio kūryboje dvelkia šaltumas ir nuobodulys. Bet jis nepasiliko. Kuo toliau nuo sostinės, tuo platėjo jo akiratis, tuo savarankiškesni jo įsitikinimai.

Galatoje (Genujos kolonija) jis susidūrė su Vakarų kultūra. Jis matė jos rūmus ir bažnyčias, laikėsi laisvos vakarietiškos moralės, neįprastos bizantiečiui. Galatos gyventojų dalykiškumas smarkiai skyrėsi nuo niekur neskubančios, senamadiškai gyvenusios ir į teologinius ginčus pasinėrusios bizantiškos visuomenės būdo. Jis galėjo emigruoti į Italiją, kaip padarė daugelis jo talentingų gentainių. Tačiau, matyt, nebuvo įmanoma atsiskirti su stačiatikių tikėjimu. Jis nukreipė kojas ne į vakarus, o į rytus.

Graikas Feofanas atvyko į Rusiją kaip subrendęs, nusistovėjęs meistras. Jo dėka rusų tapytojai turėjo galimybę susipažinti su Bizantijos menu, kurį atliko ne eilinis amatų meistras, o genijus.

Jo kūrybinė misija prasidėjo 1370 m. Novgorode, kur jis nutapė Atsimainymo bažnyčią Iljino gatvėje (1378). Princas Dmitrijus Donskojus atviliojo jį į Maskvą. Čia Teofanas prižiūrėjo Kremliaus Apreiškimo katedros (1405 m.) paveikslus. Jis nutapė daugybę nuostabių ikonų, tarp kurių (greičiausiai) garsioji Dono Dievo Motina, tapusi nacionaline Rusijos šventove (iš pradžių „Dono Dievo Motina“ buvo Kolomnos miesto Ėmimo į dangų katedroje , pastatytas Rusijos kariuomenės pergalei Kulikovo lauke atminti, Ivanas Rūstusis meldėsi prieš ją išvykdamas į Kazanę).

Rusus stebino jo gilus intelektas ir išsilavinimas, pelnęs jam išminčių ir filosofo šlovę. „Šlovingas išminčius, labai gudrus filosofas... ir tarp dailininkų – pirmasis dailininkas“, – apie jį rašė Epifanijus. Taip pat į akis krito tai, kad dirbdamas jis niekada nesikonsultavo su pavyzdžiais („kopijavimo knygelėmis“). Feofanas rusams pateikė nepaprasto kūrybinio drąsumo pavyzdį. Jis kūrė lengvai, laisvai, nežiūrėdamas į originalus. Rašė ne vienuoliškai vienumoje, o viešai, kaip genialus improvizuojantis menininkas. Jis subūrė aplink save minias gerbėjų, kurie su susižavėjimu žiūrėjo į jo kursingą raštą. Kartu jis linksmino publiką įmantriais pasakojimais apie Konstantinopolio stebuklus. Taip rusų sąmonėje buvo apibrėžtas naujas menininko idealas – izografas, naujų kanonų kūrėjas.

Testo tikslas – ištirti Teofano Graiko darbą

Užduotys:

· Išsiaiškinkite Teofano Graiko biografiją

· Apsvarstykite Graiko Teofano darbą

· Apsvarstykite Graiko Teofano ikonografiją

1. Teofano Graiko biografija

Teofamnas Graikas (apie 1340 m. – apie 1410 m.) buvo puikus Rusijos ir Bizantijos ikonų tapytojas, miniatiūristas ir monumentalių freskų tapybos meistras.

Teofanas gimė Bizantijoje (iš čia graikų slapyvardis), prieš atvykdamas į Rusiją dirbo Konstantinopolyje, Chalkedone (Konstantinopolio priemiestyje), Genujos Galatoje ir kavinėje (dabar Feodosija Kryme) (paveikslai neišliko). Jis tikriausiai atvyko į Rusiją kartu su metropolitu Kiprianu.

Teofanas graikas apsigyveno Novgorode 1370 m. 1378 metais jis pradėjo dirbti prie Iljino gatvės Atsimainymo bažnyčios tapybos. Pats grandiozinis atvaizdas šventykloje yra Visagalio Gelbėtojo atvaizdas nuo krūtinės iki krūtinės kupole. Be kupolo, Teofanas nutapė būgną su protėvių ir pranašų Elijo ir Jono Krikštytojo figūromis. Mus pasiekė ir apsidės paveikslai - šventųjų ordino ir „Eucharistijos“ fragmentai, Mergelės Marijos figūros dalis pietinėje altoriaus kolonoje bei „Krikštas“, „Kristaus gimimas“, „Žvakių diena“. “, „Kristaus pamokslas apaštalams“ ir „Nusileidimas į pragarą“ ant skliautų ir gretimų sienų. Trejybės koplyčios freskos yra geriausiai išsilaikiusios. Tai ornamentas, priekinės šventųjų figūros, „Ženklo“ pusfigūra su artėjančiais angelais, sostas, prie kurio artėja keturi šventieji, o viršutinėje sienos dalyje – Stilitai, Senojo Testamento „Trejybė“, medalionai. su Jonu Klimaku, Agatonu, Akajumi ir Egipto Makarijaus figūra.

Teofanas Graikas paliko reikšmingą indėlį į Novgorodo meną, ypač panašią pasaulėžiūrą išpažįstantys ir iš dalies meistro stilių perėmę meistrai buvo meistrai, tapę Mergelės Marijos ėmimo į dangų bažnyčias Volotovo lauke ir Teodoro Stratilates prie upelio. . Tapyba šiose bažnyčiose savo laisva maniera, kompozicijų konstravimo principu ir tapybos spalvų pasirinkimu primena Iljino Išganytojo bažnyčios freskas. Teofano Graiko atminimas išliko Novgorodo ikonose - ikonoje „Tėvynė“ (XIV a.) yra serafimai, nukopijuoti iš Iljino Išganytojo bažnyčios freskų, antspaude „Trejybė“ iš keturių dalių ikonos XV amžiuje yra paralelių su Teofano „Trejybe“, taip pat keliuose kituose kūriniuose. Teofano įtaka matoma ir Novgorodo knygų grafikoje, tokių rankraščių, kaip „Ivano Rūsčiojo psalmė“ (paskutinis XIV a. dešimtmetis) ir „Pogodinskio prologas“ (XIV a. antroji pusė), dizaine.

2. Teofano Graiko darbas

Graikas Teofanas buvo vienas iš Bizantijos meistrų. Prieš atvykdamas į Novgorodą menininkas nutapė per 40 akmeninių bažnyčių. Dirbo Konstantinopolyje, Chalkedone, Galatoje, Kafoje. Didžiulį meninį talentą turėdamas Feofanas plačiais potėpiais piešė figūras. Ant pradinio kamšalo jis pritaikė sodriai baltą, melsvai pilką ir raudoną paryškinimus. Leakey nudažytas ant tamsiai rudos pagalvėlės, išryškindamas šešėlines dalis ir patamsindamas apšviestas dalis. Modeliuodamas veidus, Feofan užbaigia raidę pritaikydamas baltus akcentus, kartais šešėlinėse veido vietose. Daugelis tyrinėtojų mano, kad Teofano darbai yra susiję su Palaiologo Renesansu, įskaitant hesichijos doktriną.

Pirmieji graiko Teofano darbai Rusijoje buvo baigti Novgorode. Tai Ilinajos gatvėje esančios Atsimainymo katedros freskos, įskaitant Gelbėtojo Pantokrato atvaizdą nuo krūtinės iki krūtinės centriniame kupole. Geriausiai išlikusios šiaurės vakarinės šventyklos dalies freskos. Paveiksle pagrindinis dalykas – asketiško žygdarbio išaukštinimas, apokalipsės laukimas. Feofano kolorite tamsūs tonai įgavo ypatingą skambesį, formą menininkė modeliavo ryškiais balinančių tonų potėpiais – erdvėmis. Vėliau graikas dirbo Nižnij Novgorode, dalyvavo kuriant ikonostazes ir freskas Spassky katedroje, kurios iki šių dienų neišliko. Teofanas Graikas pirmą kartą paminėtas Maskvoje 1395 m. Dvipusės ikonos „Dono Dievo Motina“ gamyba siejama su Teofano dirbtuvėmis, kurių kitoje pusėje pavaizduota „Mergelės Marijos ėmimas į dangų“. Marijos paveikslas pateiktas tamsiomis šiltomis spalvomis, kruopščiai išdirbtos formos. Freskoje „Dievo Motinos užmigimas“ Teofanas sumažino personažų skaičių, tamsiai mėlyname fone – auksine tunika apsirengęs Kristus, mirties patale gulintis Dievo Motina. Perejaslavlio-Zaleskio Atsimainymo katedroje Feofanas 1399 m. nutapė Arkangelo Mykolo bažnyčią, o 1405 m. - Apreiškimo katedrą kartu su Andrejumi Rublevu. Apreiškimo ikonostasas yra seniausias Rusijos ikonostasas, išlikęs iki šių dienų.

2.1 Teofano Graiko ikonografija

Ikonų tapyba Rusijoje pasirodė 10 amžiuje, po to, kai 988 m. Rusija priėmė naują religiją iš Bizantijos - krikščionybę. Iki to laiko pačioje Bizantijoje ikonų tapyba pagaliau virto griežtai įteisinta, pripažinta kanonine vaizdų sistema. Ikonos garbinimas tapo neatsiejama krikščioniškos doktrinos ir garbinimo dalimi. Taigi Rusija gavo ikoną kaip vieną iš naujosios religijos „pamatų“.

N: Šventyklų simbolika: 4 šventyklos sienos, sujungtos vienu skyriumi – 4 pagrindinės kryptys, vadovaujamos vienai visuotinei bažnyčiai; altorius visose bažnyčiose buvo pastatytas rytuose: pagal Bibliją rytuose buvo dangaus žemė – Edenas; Pasak Evangelijos, Kristaus žengimas į dangų įvyko rytuose. Ir taip toliau, taigi apskritai krikščionių bažnyčios paveikslų sistema buvo griežtai apgalvota visuma.

Kraštutinė laisvo mąstymo išraiška Rusijoje XIV a. Strigolniko erezija prasidėjo Novgorode ir Pskove: jie mokė, kad religija yra kiekvieno vidaus reikalas ir kiekvienas žmogus turi teisę būti tikėjimo mokytoju; jie neigė bažnyčią, dvasiškai, bažnytines apeigas ir sakramentus, ragino žmones neišpažinti kunigams, o atgailauti už „drėgnos motinos žemės“ nuodėmes. Naugarduko ir Pskovo menas XIV amžiuje kaip visuma aiškiai atspindi stiprėjantį laisvą mąstymą. Menininkai siekia vaizdų, kurie būtų gyvesni ir dinamiškesni nei anksčiau. Atsiranda susidomėjimas dramatiškais siužetais, pabunda susidomėjimas vidiniu žmogaus pasauliu. XIV amžiaus meistrų meniniai ieškojimai paaiškina, kodėl Novgorodas galėjo tapti vieno maištingiausių viduramžių menininkų – bizantiškojo Teofano Graiko – veiklos vieta.

Feofanas atvyko į Novgorodą, akivaizdu, XIV amžiaus aštuntajame dešimtmetyje. Prieš tai jis dirbo Konstantinopolyje ir šalia sostinės miestuose, paskui persikėlė į Kafą, iš kur tikriausiai buvo pakviestas į Novgorodą. 1378 metais Teofanas Novgorode atliko pirmąjį savo darbą – freskomis nutapė Atsimainymo bažnyčią.

Pakanka palyginti vyresnįjį Melkizedeką iš šios bažnyčios su Jona iš Skovorodskio vienuolyno, kad suprastumėte, kokį nuostabų įspūdį Teofano menas turėjo padaryti jo amžininkams rusams. Feofano personažai ne tik skiriasi vienas nuo kito, jie gyvena ir išreiškia save įvairiais būdais. Kiekvienas Feofano personažas yra nepamirštamas žmogaus įvaizdis. Per judesius, laikyseną ir gestus menininkas žino, kaip „vidinį žmogų“ padaryti matomą. Žilabarzdis Melkizedekas, su didingu judesiu, vertas helenų palikuonio, laiko ritinį su pranašyste. Jo laikysenoje nėra krikščioniško nuolankumo ir pamaldumo.

Feofanas apie figūrą mąsto trimačiai, plastiškai. Jis aiškiai įsivaizduoja, kaip kūnas yra erdvėje, todėl, nepaisant įprastinio fono, jo figūros atrodo apsuptos erdvės, gyvena joje. Feofanas didelę reikšmę skyrė tūrio perkėlimui tapyboje. Jo modeliavimo metodas yra efektyvus, nors iš pirmo žvilgsnio atrodo eskiziškas ir net nerūpestingas. Feofanas plačiais, laisvais potėpiais nudažo pagrindinį veido ir drabužių toną. Virš pagrindinio tono tam tikrose vietose – virš antakių, ant nosies tiltelio, po akimis – aštriais, taikliais teptuko judesiais užtepa šviesius akcentus ir tarpus. Išryškinimų pagalba menininkė ne tik tiksliai perteikia apimtį, bet ir pasiekia formos išgaubtumo įspūdį, kurio nepasiekė ankstesnių laikų meistrai. Feofano šventųjų figūros, apšviestos šviesos blyksniais, įgauna ypatingo jaudinimo ir judrumo.

Stebuklas visada yra nepastebimai Teofano mene. Melkizedeko apsiaustas taip greitai uždengia figūrą, tarsi ji turėtų energijos ar būtų įelektrinta.

Ikona yra išskirtinai monumentali. Spindinčiame auksiniame fone ryškiu siluetu išsiskiria figūros, įtemptai skamba lakoniškos, apibendrintos dekoratyvios spalvos: sniego baltumo Kristaus tunika, aksomiškai mėlyna Dievo Motinos maforija, žali Jono rūbai. Ir nors ikonose Feofana išlaiko vaizdingą savo paveikslų manierą, linija tampa aiškesnė, paprastesnė, santūresnė.

Feofano atvaizdai turi didžiulę emocinio poveikio galią, juose yra tragiško patoso. Ūmi drama yra labai vaizdinga meistro kalba. Feofano rašymo stilius yra aštrus, veržlus ir temperamentingas. Jis visų pirma yra tapytojas ir energingais, drąsiais potėpiais burba figūras, taikydamas ryškius akcentus, kurie suteikia veidui virpulį ir pabrėžia išraiškos intensyvumą. Spalvų gama, kaip taisyklė, lakoniška ir santūri, tačiau spalva sodri, svari, o trapios, aštrios linijos ir sudėtingas kompozicinės struktūros ritmas dar labiau sustiprina bendrą vaizdų išraiškingumą. Teofanas – graikų meno ikonų tapyba

Teofano Graiko paveikslai buvo sukurti remiantis žiniomis apie gyvenimą ir žmogaus psichologiją. Juose slypi gili filosofinė prasmė, aiškiai juntamas įžvalgus autoriaus protas ir aistringas, audringas temperamentas.

Iki šių dienų beveik neišliko Teofano sukurtų ikonų. Išskyrus ikonas iš Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedros ikonostazės, patikimai nežinome nė vieno jo molberto kūrinio. Tačiau labai tikėtina, kad Teofanui galima priskirti nuostabią „Dėl ėmimo“, užrašytą kitoje „Dono Dievo Motinos“ piktogramos pusėje.

„Prielaida“ vaizduoja tai, kas paprastai vaizduojama šios temos piktogramose. Apaštalai stovi prie Marijos laidotuvių lovos. Auksinė Kristaus figūra su sniego baltumo kūdikiu – Dievo Motinos siela rankose – kyla aukštyn. Kristų supa mėlynai tamsi mandola. Abiejose jo pusėse stovi du aukšti pastatai, miglotai primenantys dviejų aukštų bokštus su gedulininkais Pskovo Užmigimo ikonoje.

Teofano apaštalai nepanašūs į griežtus graikų vyrus. Jie glaudėsi prie lovos be jokios tvarkos. Ne bendras nušvitęs sielvartas, o kiekvieno žmogaus asmeninis jausmas – pasimetimas, nuostaba, neviltis, liūdnas mirties apmąstymas – galima įskaityti paprastuose jų veiduose. Daugelis žmonių negalėtų pažvelgti į mirusią Mariją. Žvilgsnis šiek tiek žvilgteli per savo kaimyno petį, pasiruošęs bet kurią akimirką nuleisti galvą. Kitas, susiglaudęs atokiame kampe, viena akimi stebi, kas vyksta. Jonas Teologas beveik pasislėpė už aukštos lovos, iš nevilties ir siaubo žvelgdamas iš už jos.

Virš Marijos lovos, virš apaštalų ir šventųjų figūrų, kyla auksu spindintis Kristus su Dievo Motinos siela rankose. Apaštalai nemato Kristaus, jo mandola jau yra stebuklinga sfera, neprieinama žmogaus žvilgsniui. Apaštalai mato tik negyvą Marijos kūną, ir šis vaizdas juos pripildo mirties siaubo. Jiems, „žemiškiems žmonėms“, nesuteikiama galimybė sužinoti Marijos „amžinojo gyvenimo“ paslaptį. Vienintelis, kuris žino šią paslaptį, yra Kristus, nes jis vienu metu priklauso dviem pasauliams: dieviškajam ir žmogiškajam. Kristus pilnas ryžto ir stiprybės, apaštalai – sielvarto ir vidinio suirutės. Atrodo, kad aštrus „Paėmimo į dangų“ spalvų skambesys atskleidžia didžiulį psichinės įtampos laipsnį, kuriame atsidūrė apaštalai. Ne abstrakti, dogmatiška palaimos anapus kapo idėja ir ne pagoniška žemiško, fizinio sunaikinimo baimė, o intensyvus mąstymas apie mirtį, „protingas jausmas“, kaip tokia būsena buvo vadinama XVIII a. yra nuostabios Teofano ikonos turinys.

Teofano „Už ėmimą“ yra detalė, kuri tarsi sutelkia vykstančios scenos dramą. Ši žvakė dega prie Dievo Motinos lovos. Ji nebuvo „Dešimtinės užmigimo“ ar „Paromena“. „Dešimtinės ėmimo į dangų“ filme raudoni Marijos batai pavaizduoti ant stovo prie lovos, o Paromenskyje – brangus indas – naivios ir jaudinančios detalės, jungiančios Mariją su žemišku pasauliu. Pačiame centre, toje pačioje ašyje su Kristaus ir cherubo figūra, Teofano ikonoje esanti žvakė atrodo kupina ypatingos reikšmės. Pasak apokrifinės legendos, Marija ją uždegė, kol iš angelo sužinojo apie savo mirtį. Žvakė – Dievo Motinos sielos simbolis, šviečiantis pasauliui. Tačiau Feofanui tai yra daugiau nei abstraktus simbolis. Mirganti liepsna tarsi leidžia išgirsti aidinčią gedulo tylą, pajusti Marijos mirusio kūno šaltumą ir nejudrumą. Negyvas kūnas yra tarsi sudegęs, atvėsęs vaškas, iš kurio amžiams dingo ugnis – žmogaus siela. Žvakė dega, vadinasi, baigiasi žemiškojo atsisveikinimo su Marija metas. Po kelių akimirkų švytintis Kristus išnyks, jo mandorlą kaip kertinį akmenį sulaikys ugninis cherubas. Pasaulio mene yra daug kūrinių, kurie taip stipriai priverstų pajusti laiko judėjimą, praeinamumą, abejingumą tam, ką jis skaičiuoja, nenumaldomai vedantis viską iki galo.

Apreiškimo katedra Deesis, nepaisant to, kas vadovavo jos kūrimui, yra svarbus reiškinys senovės Rusijos meno istorijoje. Tai pirmasis iki mūsų laikų atėjęs Deesis, kuriame šventųjų figūros vaizduojamos ne iki juosmens, o visu ūgiu. Nuo jo prasideda tikroji vadinamojo Rusijos aukštojo ikonostazės istorija.

Apreiškimo katedros ikonostaso Deesis pakopa yra puikus vaizdinio meno pavyzdys. Ypač įspūdinga spalvų gama, kuri pasiekiama derinant gilias, sodrias, sodrias spalvas. Rafinuotas ir neišsenkamai išradingas koloristas, pirmaujantis Deesis meistras net išdrįsta toniškai lyginti tos pačios spalvos, pavyzdžiui, Dievo Motinos drabužius nudažydamas tamsiai mėlyna spalva, o jos kepurę – atviresniu, šviesesniu tonu. Storos, tankios menininko spalvos išskirtinai santūrios, šiek tiek blankios net šviesioje spektro dalyje. Tada, pavyzdžiui, netikėtai ryškūs raudonos spalvos potėpiai ant knygos atvaizdo ir Dievo Motinos batų yra tokie efektingi. Pati rašymo maniera neįprastai išraiškinga – plati, laisva ir neabejotinai tiksli.

Išvada

Yra žinoma, kad Rusijos Teofanuose graikas dalyvavo dešimčių bažnyčių tapyboje. Deja, dauguma jo darbų buvo prarasti. Deja, nėra žinoma, ar nemažai jam priskiriamų pirmos klasės kūrinių priklauso jam ar jo mokiniams. Tikrai žinoma, kad jis nutapė Novgorodo Atsimainymo bažnyčią.

Teofano Graiko kūrybą visuotinai priimta priskirti prie Rusijos kultūros reiškinio. Tačiau iš tikrųjų jis buvo išskirtinai Bizantijos kultūros žmogus – ir kaip mąstytojas, ir kaip menininkas. Jis buvo paskutinis Bizantijos misionierius Rusijoje. Jo darbai priklausė praėjusiam XIV amžiui, vainikuojant jo pasiekimus. Jie buvo tragiški, nes išreiškė Bizantijos imperijos nuosmukio pasaulėžiūrą ir buvo persmelkti apokaliptinių nuojautų apie artėjančią Šventosios Stačiatikių Karalystės mirtį. Juose buvo gausu pranašysčių apie atpildą graikų pasauliui, stoicizmo patosą.

Žinoma, tokia tapyba derėjo su išeinančia Aukso orda Rus. Bet tai visiškai neatitiko naujų nuotaikų, svajonių apie šviesią ateitį, apie besiformuojančią Maskvos karalystės galią. Novgorode Feofano kūryba kėlė susižavėjimą ir mėgdžiojimą. Pergalingoji Maskva jį sutiko palankiai, tačiau Andrejaus Rublevo teptuku jis patvirtino kitokį tapybos stilių - „lengvai džiaugsmingą“, harmoningą, lyrišką ir etišką.

Teofanas buvo paskutinė Bizantijos genijaus dovana rusui. „Rusiškąjį bizantiškąjį“, ekspresyviai išaukštintą graikišką, niūrų „rusų tapybos Mikelandželą“ pakeitė „Rafaelis“ - Andrejus Rublevas.

Bibliografija

1. Alpatovas M. V . Teofanas graikas. Dailė [tekstas] / M.V. Alpatovas. M.: 1900. 54 p.

2. Černys V.D. Viduramžių Rusijos menas [Tekstas] / V.D. Juoda. M.: “Humanitarinės leidybos centras VLADOS”, 1997. 234 p.

3. Epifanijaus Išmintingojo laiškas Kirilui Tverskiečiui [Tekstas] / Senovės Rusijos XVI literatūros paminklai - ser. XV amžius. M., 1981. 127 p.

4. Lazarevas V.N. Feofanas Graikas [Tekstas] / V. N. Lazarevas. M., 1961. 543 p.

5. Muravjovas A.V., Sacharovas A.M. Esė apie rusų kultūros istoriją IX-XVII a. [Tekstas] / A.V.Muravjova, A.M. M., 1984. 478 p.

Paskelbta Allbest.ru

Panašūs dokumentai

Teofano Graiko gyvenimas ir kūryba – didžiojo Rusijos ir Bizantijos ikonų tapytojo, miniatiūristo ir monumentalių freskų meistro. Pirmasis jo darbas Novgorode buvo freskų tapyba Atsimainymo bažnyčioje. Teofano Graiko darbo pavyzdžiai.

kursinis darbas, pridėtas 2012-12-01


Andrejaus Rublevo ir Teofano Graiko biografijos, sudarytos remiantis kronikos įrodymais. Didžiųjų ikonų tapytojų vertybinių gairių sistemos analizė, pasaulėžiūrų skirtumai. Trejybės ikonos/freskos paveikslo abiejų meistrų bruožai.

ataskaita, pridėta 2012-01-23


Graiko Teofano meninis menas. Analizė, jos įtaka Rusijos ikonų tapybos istorijai. Jo kūrinių vaizdai, stilius ir turinys. Dailininko Andrejaus Rublevo darbas. Filosofinė Trejybės ikonos koncepcija yra aukščiausias menininko kūrybinis pasiekimas.

santrauka, pridėta 2011-04-21


Informacija apie Teofaną Graiką jo amžininko, senovės rusų rašytojo Epifanijaus Išmintingojo laiške abatui Kirilui. Teofano Graiko freskos Jono Teologo bažnyčioje Feodosijoje. Maskvos bažnyčių tapyba 1395–1405 m., pasaulietinių užsakymų vykdymas.

pristatymas, pridėtas 2011-04-19


Brangūs bažnytinių indų papuošimai, kunigaikščių ir bojarų apdarai Rusijoje. Rusijos ikonų tapybos klestėjimas didžiausių Rusijos šventųjų amžiuje. Dažų spalvų reikšmė ikonografijoje. Teofano Graiko ir Andrejaus Rublevo kūryba, senovės komponavimo principai.

santrauka, pridėta 2012-01-28


Ikonoklasmo priežastys Bizantijoje ir jos pasekmės. Bizantijos ikonų tapybos kanono transformacija į tolesnį subjektyvumą. Bizantijos įtaka senovės Rusijos kultūrai. Dailininkų Feofano Graiko ir Andrejaus Rublevo darbai.

santrauka, pridėta 2012-03-21


Rusijos kronikų pradžia – istorinių įvykių pateikimas chronologine tvarka. Kijevo Rusios literatūros kūriniai, publicistika ir spauda. Teofano Graiko ir Andrejaus Rublevo darbai. Senovės Rusijos tapyba ir architektūra.

pristatymas, pridėtas 2012-05-31


Ankstyvosios ikonos neadekvatumas krikščioniškajai pasaulėžiūrai. Ikonoklastinio judėjimo pasekmės. Bizantijos vaizdinio kanono pagrindai. Nacionalinis rusų ikonų tapybos stilius XIV pabaigos – XV amžiaus pradžioje. Teofano Graiko ir Andrejaus Rublevo darbai.

santrauka, pridėta 2012-10-05


Senovės Rytų slavų kultūrinis ir dvasinis paveldas. Epochos ypatybės: totorių-mongolų jungo pabaiga, Maskvos valstybės susikūrimas. Didžiojo ikonų tapytojo Teofano Graiko darbas. Andrejus Rublevas. Maskvos Kremliaus statyba XV a.

santrauka, pridėta 2008-10-01


XIV-XV amžių Novgorodo ir Pskovo menas. Monumentalus graiko Teofano paveikslas. XIV-XV amžių Novgorodo ikonų tapyba. Tverės meno bruožai. Novgorodo ir Pskovo architektūra XIV-XV a. Meletovo freskos Meletovo Mergelės Marijos Ėmimo į dangų bažnyčioje.

apaštalas Paulius. 1405 m

Mažai informacijos apie Teofaną randama Maskvos ir Novgorodo kronikose, tačiau ypač vertingas yra apie 1415 m. Maskvos dvasinio rašytojo ir menininko Epifanijaus Išmintingojo laiškas Tverės Atanasjevo Išganytojo vienuolyno archimandritui Kirilui. Epifanijos žinutė įdomi tuo, kad suteikia unikalią galimybę susidaryti vaizdą apie meistro darbo principus. Savo pranešime jis pasakoja apie keturias jo saugomas evangelijas, iliustruotas Teofano ir papuoštas Hagia Sophia bažnyčios Konstantinopolyje atvaizdu.

Brėžinio aprašymas pateikiamas daugybe detalių. „Kai jis visa tai vaizdavo ar rašė, niekas nematė, kad jis žiūrėtų į pavyzdžius, kaip tai daro kai kurie mūsų ikonų tapytojai, kurie nuolat suglumę žiūri šen bei ten ir ne tiek dažo dažais, kiek žiūri į pavyzdžiai Jis tarsi piešė paveikslą rankomis ir nuolat vaikšto, kalbasi su atėjusiais ir protu galvoja apie kilnius ir išmintingus, bet jausmingomis, protingomis akimis mato gerumą, kad ir kiek kas būtų. kalbasi su juo, jie negalėjo atsistebėti jo intelektu, alegorijomis“ ir gudria struktūra.

Iš pranešimo žinoma, kad Teofanas, „gimęs graikas, įgudęs knygų izografas ir puikus tapytojas tarp ikonų tapytojų“, nutapė daugiau nei 40 akmeninių bažnyčių Konstantinopolyje, Chalkedone, Galatoje, kavinėje (Feodosijoje) ir kt. Rusijos žemė.

Novgorodo III kronikoje pirmasis Feofano kūrinys minimas 1378 m. Jame pasakojama apie jo paveikslą Novgorodo Atsimainymo bažnyčią Iljino gatvėje – vienintelį meistro darbą, išlikusį iki šių dienų, turintį dokumentinių įrodymų ir tebėra pagrindiniu. šaltinis, vertinantis jo meną iki šių dienų.

Bažnyčios freskos išlikusios fragmentiškai, todėl jos tapybos sistemą galima atkurti tik iš dalies. Šventyklos kupole pavaizduota Kristaus Pantokratoriaus figūra, apsupta arkangelų ir serafimų. Būgne yra protėvių atvaizdai, įskaitant Adomą, Abelį, Nojų, Setą, Melkizedeką, Enochą, pranašus Eliją, Joną Krikštytoją. Ant choro šiaurės vakarų kampinėje kameroje (Trejybės koplyčioje) vaizdai geriau išlikę. Koplyčia ištapyta šventųjų atvaizdais, kompozicijomis „Ženklo Dievo Motina su arkangelu Gabrieliumi“, „Aukos garbinimas“, „Trejybė“. Feofano stilius ryškiai individualus, pasižymintis išraiškingu temperamentu, laisvumu ir technikų pasirinkimo įvairove. Forma pabrėžtinai vaizdinga, be detalių, sukonstruota naudojant sodrius ir laisvus potėpius. Prislopintas bendras paveikslo tonas kontrastuoja su ryškiai baltais akcentais, tarsi žaibo blyksniai, apšviečiantys griežtus, dvasingus šventųjų veidus. Kontūrai nubrėžti galingomis, dinamiškomis linijomis. Drabužių klostėse trūksta detalaus modeliavimo, guli plačiai ir standžiai, aštriais kampais.

Meistro paletė taupi ir santūri, dominuoja oranžinės-rudos ir sidabriškai mėlynos spalvos, atitinkančios intensyvią dvasinę vaizdų būseną. "Teofano paveikslas yra filosofinė spalvų koncepcija, be to, koncepcija gana atšiauri, toli nuo kasdieninio optimizmo. Jo esmė - idėja apie visuotinį žmogaus nuodėmingumą prieš Dievą, dėl kurio jis buvo beveik beviltiškai atitolęs nuo jo. ir belieka laukti atvykstant bekompromisio ir negailestingo teisėjo, kurio atvaizdas itin griežtai žiūri į nuodėmingą žmoniją iš po Novgorodo šventyklos kupolo“, – rašo Rusijos viduramžių meno tyrinėtojas V. V. Byčkovas.

Graikas Teofanas kuria pasaulį, kupiną dramos ir dvasios įtampos. Jos šventieji griežti, atitrūkę nuo visko, kas juos supa, giliai susimąstę apie tylą – vienintelį kelią į išganymą. Novgorodo menininkai, piešdami Fiodoro Stratelato bažnyčią ant upelio, bandė sekti Feofano stiliumi, tačiau apskritai meistro individualybė pasirodė esanti išskirtinė Rusijai – šaliai, toli nuo Bizantijos dvasinės patirties ir ieškančiai savo kelio. .

Po 1378 m. Feofanas, matyt, dirbo Nižnij Novgorode, tačiau jo šio laikotarpio paveikslai mūsų nepasiekė.

Maždaug nuo 1390 m. jis buvo Maskvoje ir trumpai Kolomnoje, kur galėjo nutapyti Ėmimo į dangų katedrą, kuri vėliau buvo visiškai atstatyta. Čia, katedroje, buvo saugoma vėliau garsi šventovė - ikona „Dono Dievo Motina“ (nugaroje - „Už Ėmimas“), kuri vėliau buvo perkelta į Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedrą (dabar Tretjakovo valstijoje). Galerija). Kai kurie tyrinėtojai jo veikimą sieja su Graiko Teofano darbais.

Keletą paveikslų meistras baigė Maskvos Kremliuje: Mergelės Marijos Gimimo bažnyčioje su Šv. Lozoriaus koplyčia (1395 m.), kur Teofanas dirbo kartu su Simeonu Juoduoju, Archangelske (1399 m.) ir Apreiškimo (1405 m.) ) katedros. Pastarąjį jis nutapė kartu su Andrejumi Rublevu ir Prokhoru iš Gorodeco. Kremliuje Feofanas dalyvavo kuriant kunigaikščio Vladimiro Andrejevičiaus iždo ir Vasilijaus I bokšto paveikslus. Nė vienas iš šių darbų neišliko. Gali būti, kad Teofanas Graikas dalyvavo kuriant Deesio rango ikonas, šiuo metu esančias Apreiškimo katedroje. Tačiau, kaip įrodė naujausi tyrimai, šis ikonostasas nėra originalus, datuojamas 1405 m., o Deesio apeigos čia galėjo būti perkeltos tik po niokojančio gaisro Kremliuje 1547 m.

Bet kokiu atveju ikonos „Gelbėtojas valdžioje“, „Dievo Motina“, „Jonas Krikštytojas“, „Apaštalas Petras“, „Apaštalas Paulius“, „Iš esmės Didysis“, „Jonas Chrizostomas“ atskleidžia tokius stiliaus bruožus ir kt. aukšti techniniai įgūdžiai, leidžiantys prisiimti čia puikaus meistro darbą.

Teofano Graiko ikonų tapybos stilius (jei sutinkame, kad Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedros Deesio apeigų ikonas nutapė Teofanas) gerokai skiriasi nuo freskos stiliaus. Tai galima paaiškinti ikonų tapybos specifika. Deesio rango vaizdai įspūdingi ir monumentalūs. Beveik dviejų metrų figūros, pripildytos vidinės reikšmės ir įsisavinimo, sudaro vientisą kompoziciją, pajungtą vienam planui – įkūnyti šventųjų padėkos maldą Gelbėtojui, dangaus jėgų kūrėjui ir valdovui bei jų užtarimą. žmonių rasė Paskutiniojo teismo dieną. Ši idėja nulėmė ikonografinį sprendimą visai grupei ir kiekvienam paveikslui atskirai. Rango ikonografija kilusi iš Bizantijos bažnyčių altorių paveikslų ir glaudžiai susijusi su pagrindinių liturgijos maldų tekstais. Panaši Deesio apeigų programa su „Gelbėtojas valdžioje“ vėliau plačiai paplito rusų ikonostase, tačiau čia ji pasirodo pirmą kartą.

Skirtingai nuo freskų tapybos, ikonų atvaizdai nėra tokie išraiškingi. Atrodė, kad jų drama ir sielvartas buvo gilus, atsiskleisdamas švelniu veidų švytėjimu ir prislopintomis drabužių spalvomis. Kiekvienas veidas yra aiškiai individualus savo tipu ir emocinės būsenos išraiška, beveik portretinis. Figūrų kontūrai ramesni, jų apipavidalinimui ryškiau matoma klasikinė tradicija, grįžtanti į senovę. Piktogramos nutapytos meistriškai, naudojant sudėtingas ir įvairias technines technikas, kurias gali padaryti tik puikus meistras. Tarp ikonų, tariamai susijusių su Teofano vardu, yra „Dykumos angelas Jonas Krikštytojas“, „Transfiguracija“ ir „Keturios dalys“ (visos Tretjakovo galerijoje).

Norėdami padidinti - spustelėkite paveikslėlį

Apaštalas Petras. 1405 m

Norėdami padidinti - spustelėkite paveikslėlį

arkangelas Gabrielius. 1405 m

Norėdami padidinti - spustelėkite paveikslėlį

Dievo Motina. 1405 m

Norėdami padidinti - spustelėkite paveikslėlį

Dievo Motina. Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedros ikonostaso Deesis pakopos piktograma

Norėdami padidinti - spustelėkite paveikslėlį

Bazilikas Didysis. 1405 m

Norėdami padidinti - spustelėkite paveikslėlį

Dono Dievo Motinos ikona 1390 m

Norėdami padidinti - spustelėkite paveikslėlį

Jonas Chrizostomas. 1405 m

Bizantijos dailininkas, dirbęs Rusijoje. Feofanas nutapė Išganytojo bažnyčią ant Iljino (Novgorodas, 1378 m.), Archangelsko (1399 m.) ir Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedras (1405 m. kartu su Andrejumi Rublevu ir Prochoru iš Gorodeco). Teofanui priskiriamos Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedros Deesio apeigų ikonos - „Gelbėtojas“, „Dievo Motina“, „Jonas Krikštytojas“ (dalyvauja ir jam vadovauja Teofanas Graikas, kt. taip pat buvo įvykdytos šio ir šventinių apeigų ikonos). Jis sukūrė dirbtuves Maskvoje, kuriai priskiriamos ikonos „Dono Dievo Motina“ su „Už ėmimą“ reverse (1380 arba 1392), „Keturios dalys“, „Persikeitimas“ iš Pereslavlio-Zalesskio. Teofano Graiko kūryba paliko aiškų pėdsaką Novgorodo ir Maskvos paveiksluose ir surado daug pasekėjų.

Biografija

Teofanas Graikas tikriausiai gimė XIV amžiaus 30-aisiais ir mirė 1405–1415 m. Didysis Rusijos viduramžių dailininkas buvo kilęs iš Bizantijos, todėl gavo slapyvardį „graikas“. Menininkas į Rusiją atvyko ne vėliau kaip 1378 m. Pirmą kartą jo pavardė figūruoja Novgorodo kronikoje: matyt, būtent novgorodiečiai pakvietė Graikijoje jau žinomą menininką nutapyti naujai pastatytą bažnyčią Prekybos pusėje. Trečiojoje Novgorodo kronikoje, datuotoje 6886 m. (1378 m.), rašoma: „Tą pačią vasarą mūsų Viešpaties Jėzaus Kristaus bažnyčia Iljino gatvėje buvo pasirašyta kilmingo ir Dievą mylinčio bojaro Vasilijaus Danilovičiaus įsakymu iš Iljino gatvės. ir jį pasirašė magistras Grecheninas Feofanas, vadovaujamas didžiojo kunigaikščio Dimitrio Ivanovičiaus ir Novgorodo bei Pskovo arkivyskupo Aleksijaus Didžiojo. Metraštininkas čia kalba apie Iljino gatvėje esančios Atsimainymo bažnyčios freskas, iš dalies išsaugotas iki šių dienų. Jų valymas prasidėjo 1910 m., bet baigėsi tik 1944 m. Dabar ši bažnyčia yra vienas žinomiausių Novgorodo istorinių paminklų, pagrindinis didžiojo meistro kūrybos tyrimo šaltinis.

Bet, ko gero, pagrindinis šaltinis tyrinėjant Teofano Graiko gyvenimą ir kūrybą yra rašytojo ir vienuolio, genialaus Bizantijos amžininko, Epifanijaus Išmintingojo gyvenimo sudarytojo, laiškas, kurį jis parašė Kirilui, abatui. Tverės Spaso-Afanasjevskio vienuolynas. Šioje žinutėje, sudarytoje apie 1415 m., yra svarbių čia atvykusio graiko biografijos detalių, be to, pateikiamas gyvas meistro aprašymas, sukurtas asmens, asmeniškai pažinojusio menininką ir sugebėjusio pastebėti neįprastus, individualius jo bruožus. charakteris.

Vien iš šios žinutės žinoma, kad Teofanas graikas nutapė daugiau nei keturiasdešimt akmeninių bažnyčių Konstantinopolyje, Chalkedone, Galatoje, Kafėje (dabar Feodosija), Velikuose ir Nižnij Novgorode bei Maskvoje. Epifanijus Išmintingasis aprašo kai kuriuos savo kūrinius, tarp jų ir „keistai sumodeliuotus“ (nuostabius) kunigaikščių rūmų paveikslus, ant kurių sienų menininkas pavaizdavo amžininkus stebinusią Maskvą. Epifanijus Išmintingasis taip pat pastebi nepaprastą menininko elgesio laisvę kūrybos metu – kad dirbdamas jis niekada nežiūrėjo į pavyzdžius, nuolat vaikščiojo ir kalbėjo, o mintys nesiblaškė nuo tapybos. Tuo pat metu Epifanijaus Išmintingasis šaiposi iš ikonų tapytojų „mūsų internautų“, kurie negali atsiplėšti nuo modelių, suvaržymo ir netikrumo. Apibūdindamas Teofano asmenybę ir kūrybą, Epifanijus vadina jį „šlovingu išminčiumi, labai gudriu filosofu, sumaniu knygų izografu ir elegantišku tapytoju tarp ikonų tapytojų“.

1378–1390 m. Teofanas, pasak Epifaniaus, dalyvavo atkūrimo darbuose Nižnij Novgorodoje po totorių, sudeginusių miestą ir vienuolynus, antskrydžio. Jo paveikslai neišliko. Apie 1390 m. meistras atvyko į Maskvą. Pasak Maskvos kronikų, Teofanas Graikas dalyvavo puošiant Kremliaus bažnyčias (1395, 1399 ir 1405). 1395 m. nutapė Maskvos Kremliaus Mergelės Marijos Gimimo bažnyčią (vėliau pastatas buvo išardytas dėl Arkangelo katedros statybos šioje vietoje, 1505–1508). 1405 m. Teofanas nutapė Apreiškimo katedrą Maskvos Kremliuje kartu su Prokhoru iš Gorodeco ir „vienuoliu“ Andrejumi Rublevu. Remiantis tradicijomis, Teofanas Graikas taip pat priskiriamas garsiųjų XIV–XV amžių sandūros rankraščių - Khitrovo evangelijos ir Fiodoro Koškos evangelijos - dizainas, nors jų autorystės klausimas nebuvo galutinai išspręstas.

Deja, nei kronikose, nei Epifanijaus Išmintingajame Teofano mirties datos neužsimenama, kuri liko nežinoma. Matyt, jis mirė labai senas kažkur tarp 1405 ir 1415 m.

Graiko Teofano menas

Nors Teofano rašymo stilius itin individualus, vis tiek galima rasti tiesioginių jo šaltinių Konstantinopolio mokyklos paminkluose. Tai, visų pirma, Kakhrie Jami valgyklos freskos, pasirodžiusios antrajame XIV amžiaus dešimtmetyje. Atrodo, kad atskirų šventųjų (ypač Dovydo Tesalonikiečio) galvos išlindo iš po Teofano teptuko. Jie parašyti energingu, laisvu tapybos stiliumi, pagrįstu plačiu drąsių potėpių ir vadinamųjų ženklų, kuriais modeliuojami veidai, naudojimu. Šie akcentai ir žymės ypač aktyviai naudojamos apdailinant kaktą, skruostikaulius ir nosies keterą. Ši technika pati savaime nėra nauja, ji labai paplitusi XIV amžiaus tapyboje, daugiausia pirmoje jos pusėje. Tai, kas suartina Kahrie Jami paveikslus ir Feofano freskas, yra nepaprastas akcentų paskirstymo tikslumas, kuris visada patenka į reikiamą vietą, todėl forma įgauna tvirtumo ir konstruktyvumo. Provincijos rato paminkluose (kaip, pavyzdžiui, Theoskepastos urvinės šventyklos Trebizonde paveiksluose) tokio modeliavimo tikslumo niekada nerasime. Tik susipažinęs su tokiais provincijos darbais galutinai įsitikini didmiesčiu Teofano, puikiai įvaldusio visas Konstantinopolio meistrystės subtilybes, mokymu.

Pagrindiniai Feofanovo meno principai taip pat nurodo į Konstantinopolio mokyklą - intensyvus vaizdų psichologizmas, nepaprastas individualių charakteristikų ryškumas, dinamiška laisvė ir kompozicinių struktūrų vaizdingumas, išskirtinis „tonų koloritas“, įveikiamas margas rytų paletės platumas ir galiausiai nepaprasta dekoratyvinė nuojauta, grįžtanti prie geriausių Caregrado tapybos tradicijų. Su visais šiais savo meno aspektais Feofanas mums atrodo kaip didmiesčio menininkas, gyvenantis pagal estetinius Konstantinopolio visuomenės idealus.

Bizantijos tapytojas ir ikonų tapytojas, dirbęs Rusijos miestuose paskutiniame XIV amžiaus ketvirtyje – XV amžiaus pradžioje. Teofano Graiko sukurti darbai laikomi vienais geriausių senovės rusų tapybos pavyzdžių.

Kelio pradžia. Bizantijos kūryba.

Graikas Feofanas laikomas vienu garsiausių Rusijos dailininkų. Jis gimė Bizantijoje apie 1340 m. Nepaisant to, kad Teofanas graikas vargu ar gali būti vadinamas vietiniu rusu dėl jo kilmės, rašytinė tradicija dažnai priskiria jį prie rusų menininko – daugiausia dėl to, kad didelę savo gyvenimo dalį jis sukūrė ne savo gyvenime. tėvynėje, bet Rusijoje.

Deja, informacija apie Teofano Graiko vaikystę ir jaunystę yra fragmentiška ir piešia labai neišsamų vaizdą. Tikslios tapytojo gimimo ir mirties datos nežinomos, todėl tyrėjai šiuos metus, kaip taisyklė, laiko labai apytiksliais. Puikus viduramžių meistras Teofanas į Rusiją atvyko apie 1390 m., būdamas maždaug penkiasdešimties metų. Prieš tai jis vaisingai dirbo Bizantijoje. Nors jo darbų buvo dešimtys, nė vienas iš jų (datuojamas Bizantijos laikotarpiu) neišliko.

Biografiniai duomenys apie Teofano gyvenimą daugiausia yra Novgorodo ir Maskvos kronikose. Tačiau didelę reikšmę turi maždaug 1415 m. laiškas, kurį Maskvos hagiografas Epifanijas Išmintingasis parašė Gelbėtojo Atanasjevo vienuolyno archimandritui Kirilui. Šiame laiške Epifanijus išsamiai aprašo principus, kuriais remiasi beveik visi Graiko Teofano darbai. Pasak Epifanijaus, jis netgi išsaugojo keturias evangelijas, kurias asmeniškai iliustravo Teofanas. Be to, tas pats laiškas patvirtina graikišką Teofano kilmę. Epifanijus puikiai kalba apie meistro sugebėjimus, sakydamas, kad „jis yra puikus tapytojas tarp ikonų tapytojų“. Jei tikėti laišku, tai tuo metu Teofanas jau buvo nutapė daugiau nei 40 akmeninių bažnyčių - tiek Rusijoje, tiek Bizantijoje - Konstantinopolyje, Chalkedone ir kt.

Teofanas Graikas ir Rusas

Viena iš Novgorodo kronikų datuoja pirmąjį Feofano darbą 1378 m. Tai buvo Atsimainymo bažnyčia Iljino gatvėje. Dabar jis stovi ne tik kaip iškilus XIV amžiaus dailės paminklas, bet ir kaip vienintelis iki šių dienų išlikęs meistro kūrinys. Bažnyčia yra pagrindinis šaltinis sprendžiant tiek jo darbus, tiek graiko Teofano vaidmenį savo šiuolaikinėje epochoje.

Atsižvelgiant į praėjusius šimtmečius, bažnyčia yra gerai išsilaikiusi, nors jos freskos mus pasiekė tik fragmentiškai. Graikas Teofanas tradiciniu būdu naudojo religines temas tapydamas bažnyčią, puošdamas kupolą arkangelų apsuptu Kristaus figūra, ant būgno dėdamas protėvių (Adomo, Nojaus, Abelio ir kt.) figūras. Analizuojant išlikusį paveikslą, galima teigti, kad Feofanas kūrė individualiai: jo paveikslas ekspresyvus ir laisvas. Kaip kūrėjas, Feofanas nebijojo eksperimentuoti ir naudojo įvairias technikas, įskaitant prislopintą bendrą dažymo toną ir ryškius balinimo akcentus. Meistro paletėje dominuoja rudi ir sidabriškai mėlyni dažai. Teofano Graiko dėka Atsimainymo bažnyčia vis dar laikoma vienu iškiliausių XIV amžiaus meno paminklų.

Deja, išsami informacija apie ankstyvuosius graiko Teofano darbus (tai yra apie veiklos laikotarpį iki jo atvykimo į Rusiją) nebuvo išsaugota. Šiuo atžvilgiu mokslininkai drįsta kalbėti tik apie vieną dokumentais pagrįstą Feofano darbą. Likusi dalis jam priskiriama daugybei skirtingų veiksnių, tarp kurių yra dvasinių ir estetinių idėjų bendrumas, tapybos stilius ir epochos stilius. Tiksliai nežinoma, ar šie darbai iš tikrųjų priklauso Teofanui Graikui, ar juos nutapė kažkas kitas – tikriausiai panašaus atlikimo stiliaus tapytojas.

Apie 1390 m. į Rusijos žemę įžengė laikui bėgant garsi Bizantija. Iki to laiko, kaip sako tradicija, Teofanas buvo giliai persmelktas senovės hesichaizmo mokymų. Tai buvo stačiatikybės atnaujinimo judėjimas, kurio esmė buvo dieviškosios šviesos garbinimas. Ši šviesa tikintiesiems atsiskleidė tik per reguliarią meditaciją – gilų vidinį susikaupimą. Susižavėjimas hesichaizmu tiesiogiai paveikė Teofano Graiko kūrybą. Idėja apie galimybę įgyti Dievo karalystę žemėje per reguliarias meditacines praktikas patraukė Feofaną ir buvo vizualiai įkūnyta ekspresyvioje-spiritualistinėje jo tapybos manieroje.

Teofano Graiko kūryba plačiajai visuomenei buvo praktiškai nežinoma iki XX amžiaus pradžios – ir tai nepaisant to, kad iš menkos kronikos informacijos akivaizdu, kad jį gerbė amžininkai. Šiuolaikiniai tyrinėtojai dažnai tapatina Teofano Graiko ir Andrejaus Rublevo vardus. Rublevas, būdamas jaunesnis Teofano amžininkas (amžiaus skirtumas tarp jų buvo apie trisdešimt metų), taip pat laikomas puikiu savo eros ikonų tapytoju. Šių dviejų meistrų kūryboje aiškiai sukonstruotas religinis paveikslas, įkūnytas materijoje – ikonų, bažnyčių, šventyklų tapyba. Abu kūrėjai tam tikru mastu kelia tyrėjams paslaptį, nes apie jų gyvenimą buvo išsaugota labai mažai patikimos biografinės informacijos. XIV amžiaus ikonų tapyboje Andrejus Rubliovas ir Graikas Teofanas buvo pagrindiniai veikėjai, kurie, viena vertus, sujungė monumentalistų ir, kita vertus, ikonų tapytojų talentą. Būtent tai, kad neįmanoma sekti savo gyvenimo nuo gimimo iki mirties, šiuolaikiniams paprastiems žmonėms leidžia susikoncentruoti ties abiejų meistrų darbu.

Iš Teofanui Graikui priskiriamų ir jo autentiškai užbaigtų, bet iki mūsų dienų neišlikusių darbų būtina paminėti Kolomnos Ėmimo į dangų katedrą (vėliau ji buvo perstatyta). Greičiausiai Feofanas jį nutapė atvykęs į Rusijos žemę, t.y. apie 1390 m. Vėliau Maskvos Kremliaus Apreiškimo katedroje buvo ikona, kurios autorystę daugelis ekspertų yra įpratę sieti su Teofano vardu - „Dono Dievo Motina“, kuri iš pradžių buvo Kolomnos Ėmimo į dangų katedroje.

Teofano Graiko stilistinis stilius

Graikų ikonų ir freskų tapybos maniera dviprasmiška. Graiko atliekamos freskos gana niūrios – šventieji vaizduojami griežti, tarsi atitrūkę nuo juos stebinčiųjų, pasinėrę į save. Juk būtent tokia ir yra egzistencijos prasmė – rasti išganymą matant save. Kalbant apie graikų ikonografiją, joje įkūnyti vaizdai įspūdingi ir monumentalūs. Visa kompozicija siekiama pajungti vieną tikslą - sukalbėti dėkingumo maldą Visagaliui. Tapydamas kūrėjas atkreipė dėmesį į kiekvieną veidą, stengėsi perteikti smulkiausius jo bruožus. Jei Teofano freskos sukuria gana sleginčią atmosferą, tai jo ikonografija nukreipta į ramybę ir ramybę. Šis gebėjimas išreikšti idėją naudojant visiškai skirtingas technikas (ne tik stilistines, bet ir technines) neabejotinai daro Feofaną graiką tikru savo amato meistru ir nuostabių talentų kūrėju.